「浪里，个浪」2020浙江理工大学服装学院毕业设计展4.1

　　（表演专业）系列4

青春是人生最美的季节

　　毕业不是久别而是未来之旅的起点

　　一场疫情并未阻断本届毕业生的梦想与热爱

　　浙江理工大学服装学院毕业季云展示

　　为即将踏出校门的学子竖起第一面远航风帆

　　今年服装学院用特殊的毕业展方式珍藏彼此的记忆与牵挂，以“乘风破浪”寄寓他们广阔无限的未来。

　　本届服装学院毕业展主题“浪里，个浪”意寓作为青春一代的设计群体已经崛起并逐渐成为社会的中坚力量，在时尚的浪潮里将以他们对世界的理解创造时尚未来。

　　2020时装表演艺术专业毕业创作

　　导师对话录

　　《 何为良好生活--荒野人生》

导师对话录（四）

　　本次话谈的主要内容从 2020 届表演（人物形象设计）专业学生的毕业设计开始，导入人才培养方向。本专业在宽基础的前提下强化专业能力培养，强调以人为本，加强基础课程建设，把素质教育与专业教育有机结合起来，促进学生知识、能力和素质的协调发展，追求为学生提供一个宽广、自由的教育空间。专业教育过程中，激发学生的学习兴趣，培养学生具有良好的艺术美学素养，掌握信息时代在信息化的环境中，利用信息化学习环境和资源，创设学习情境，将艺术设计与专业技术相结合、创意设计与人物设计相结合、学校教学与社会实践相结合、校内教学与校外专家研讨相结合的人才培养模式。培养学生的观察能力、思维能力、创新能力；培养学生自主发现勇于探索的学习能力和专业实践能力。

　　对话撷语

　　张天一：何为良好生活？哲学家陈嘉映说：“行之于途，而应于心！” “荒野人生”便是 95 后的他们应于心，关于自由、迷惘、希望、人与自然、生存于出路的思考……从去年 10 月份，我们便开始了毕业设计的预热工作，大家集合在一起，一起打开脑洞，各抒己见，通过材料收集、梳理做成文本，对自己想法进行阐述，做了很多前期工作，最后定向了以名为“荒野人生” 主题，用自己的毕业设计去展现各类人群形象。人物形象设计专业是多种学科交叉的专业，在学习、创作的过程中会涉及到艺术、文化、文学、心理学、社会学、历史学等方面的知识。我们将它们以外化的形式以人为支点，通过专业知识、能力，将抽象的思维，用具象的人物形象呈现出来，创作或适应影视、或适应舞台、或适应时尚生活的人物形象。在本科学习的过程中我们重视学生艺术审美能力、时尚传播意识的培养，对大时尚人物造型的理解，和造型设计能力的训练。

　　元晓敏：本届毕业设计作品传达着具有 95 后特点的新思潮。从学生们的选题上可以看出，他们所关注问题和社会发展形态的问题主要体现在这几方面：关于中国传统文化传承与创新的思考（前路/回望）；关于自然、生态环境的思考（探寻/重构）；关于时尚、科技的思考（交融/无界）；关于对现代环境下女性生存境遇的思考（出路/自我）；关于自由的思考……

　　张天一：比如超静的设计，在传统文化中选取了敦煌壁画的元素，通过对壁画内容的整合，加入了敦煌外的传统文化元素以及当代时尚装饰造型与现代流行进行结合，最后产生了一组带有朋克风格的伎乐飞天形象。整组人物形象都充满了超静对传统文化的热爱和对作品创造过程的情感。

　　元晓敏：睿妮的设计是以为母亲这一群体为设计对象，“母亲是易碎的，受到的折磨、痛苦和生活中细微的刺痛都会像戳破气球的针尖。” 睿妮运用暖色、冷色来传达母亲的坚强与脆弱，用玻璃质感的球元素结合软/硬质地的丝网呈现母亲的破碎感，然而即便再疼痛依然而依然坚强。而且毕业论文结合设计提出了“反常态人物形象”的概念。还有阮妍希，以自己独特的视角对时尚提出了“保鲜”的概念……

　　学生作品

前路 ┃ 回望

　　身后的是炮火轰开而来的民族自信， 国家繁荣

　　眼前是 2020 的世界混乱， 坏象频发

　　2020 减半就是现在的 20 年岁

　　稚嫩的想法带着这片土地过去的辉煌

　　我明明既看不到月亮和地上的六便士

　　也触碰不到远方的瓦尔登湖

　　但我依然像追逐蝴蝶一样很满足的向前奔跑

设计师：周茹奕 《庄周梦蝶》

　　庄周梦蝶这一哲学故事引发了我的对于真实与虚幻的思考 。庄子通过梦中变化为蝴蝶以及梦醒后蝴蝶复化为 己的事件的描述与探讨提出了人无法确切区分真实与虚幻的观点 ，表达了一种人生如梦的人生态度，本组毕业作品是以此为灵感进行创作的。

设计师：俞超静 《敦煌明泊》

　　敦之大也，煌之盛也。我着迷于敦煌文化独其一家的魅力，追寻属于她的梦幻神秘，探究其中的美妙古韵，通过她向我传达的文化精神，我开始了天马行空的个人想象与创作，将现代流行元素与经典飞天形象进行结合，创造出具有强烈视觉氛围感的飞天人物造型——敦煌明泊。

　　交融┃无界

　　黎明之际， 天光与大地融合

　　车流在吆喝声中苏醒， 蝴蝶飞入薄雾

　　古巨石像在市中心建起， 戏曲在全息中起舞

　　从数据中看花开花落， 草长莺飞

设计师：阮妍希 《保鲜》

　　当下消费主义盛行，许多人追求时尚都带有目的性，让人们重新穿上衣橱里或是记忆里标志性服饰品——第一件或最特殊的一件时尚单品，使之变为承载回忆和意义的容器，在物欲化的时代，让人们想起自己对美的追求的初衷。

设计师：李竹鑫 《电子虫》

　　现实与虚拟的界限消融，我们的身体与意识通过电子视觉与编码语言输入到网络即赛博世界中，于是人类外壳异化为昆虫异形的赛博格形态，游走在赛博数据丛林中，覆盖在外表下的隐私信息被监视着，最终被抓入“实验室”，进行意识体抽离实验。

设计师：赵家昕 《Méduse》

　　以希腊神话故事中的美杜莎为灵感来源，蛇作为她最典型的特征，通过提取蛇的形态，颜色，肌理并进行二次设计将它们应用在服装上，这种服装的特点与潮牌服装风格相似。其次潮流少特立独行，充满个性与野性的，它们有着独特想象力和创造力，同时也具备女性的神秘和性感。我以此为灵感人群设计出一系列独特时尚且具有一定未来感的潮流女孩形象，造型整体呈现野性与性感，青春与活力的视觉感受。

　　探索┃重构

　　我拥了希望拥有的， 但我好像并没有

　　身边有人和你说“停”， 又有人和你说“跑”

　　我的肉体被温暖所包裹， 但我的灵魂却被燃烧

　　我是谁？我想做什么？我想成为什么？我该去往何处？

设计师：杨少愚 《归墟》

　　时间是一个永恒的话题，何为永恒也是一个亘古的话题。在现在这个特殊的时间节点，我把毕设探讨的方向投向观念艺术，撇去世事纷扰，回归自我本真，以寂灭见永恒。在我的作品中，借由人物石雕佛像般的外在形象表现静态美和宗教意蕴，借由材料破碎风化的状态表现人在时间里的复杂和脆弱。作品的观念“归虚”与日式园林枯山水“净、空、无”的理念相契合，是对东方禅意的运用；作品的造型又旨在展现“人所追求的一切无所有”，带一定讽刺意味，也希望能引发观众对人生和永恒的思考。

　　出路┃自我

　　“我是自我， 是他人所言的我， 也是带着皇冠的我”

　　荒野人生中， 爱支撑着我、希望牵引着我

　　我每每爬过沼泽， 百鸟朝凤都在被吹响

　　我想去看看黑海中的千叶城

　　诞生禁果的伊甸园， 想去看青丘的神狐

　　还想去看桃花影落飞神剑， 碧海潮生按玉箫

　　信我所信， 行我所行

　　我想成为我想， 插上蝴蝶的翅膀飞向荒野的“源”

设计师：封孙睿妮 《欲望中的挣扎》

　　时下最为热议的无非是女性主义相关话题。女性有自己的欲望宣泄口，也有自己的伤痛。母亲正是群体中的血液，带来新的生机，比起喊着无所谓的口号。希望以女性角度来设计女性的脆弱点，不去定义母亲形象，只是表达你所看到的母亲。

设计师：陈天添 《PSYCHE》

　　可能作为理想的浪漫主义来说，倡导”无性别主义“、弱化人们关于性别的歧视是一种love&peace的办法。选用PSYCHE作为设计的题目，其实是选定了越剧《梁山伯与祝英台》作为设计造型的背景故事。“爱情、自由、性别、对时代的反叛都在这个故事表现的淋漓尽致。而故事最后的”化蝶“结局正好迎合了PSYCHE的含义。PSYCHE在西方文化中代表着”蝴蝶“，象征着灵魂自由、复活等含义。从苏格拉底、柏拉图到老子、庄子，古今中外文学大家都认为蝴蝶代表着肉体与现实束缚的解脱。

　　导师寄语

　　不在计划中的疫情，让我们不得不暂停很多呈现方式，也取消了线下毕业设计汇演，然而，线上毕业设计展厅给毕业设计带来了新的展示方式。疫情中的毕业设计就如“生活”，总会遇上阻碍、迷茫、生存问题， 然而，我们应于心，用积极的态度，艺术的视角正视它，用我们的作品更好地书写我们的青春！

　　懂得生活，才能更好地理解设计！

　　指导老师

　　张天一：浙江理工大学服装学院副教授、表演系副系主任、“中韩人物造型设计研究室”负责人，中国电影美术学会化妆造型专业委员会专家， 2008年北京奥运会开闭幕式、2010年上海世博会等主要⼈物造型设计师。主编国家“⼗⼀五”教材《化妆基础》《化妆设计》，译著《时尚产业原则》。

　　元晓敏，浙江理工大学服装学院讲师，浙江理工大学中韩人物造型研究中心研究员，韩国水原女子大学访问学者，文化与旅游部专业行业（职业）艺术化装考评员，国际注册高级形象设计师。“一带一路”杭州城市文旅传播赴越南的造型设计顾问。